Partida de Carlos de Borbón a España, vista desde la dársena

Itziar Arana Cobos,

doctora en Historia del Arte. Centro de Estudios del Museo del Prado

El Museo del Prado ha dedicado recientemente una serie de actividades al estudio de la figura coleccionista de Isabel de Farnesio y al papel que desempeñó en la promoción de las artes. De la colección que reunió procede esta Vista de Nápoles desde el puerto, pareja de otro cuadro que representa la misma escena desde un encuadre distinto: Partida de Carlos de Borbón a España, vista desde el mar. Ambas obras poseían para la reina madre un alto valor biográfico, puesto que representan el momento en el que su primogénito parte rumbo a España para suceder en el trono a su hermanastro, Fernando VI, fallecido sin descendencia.

Bajo las órdenes del marqués de la Victoria, una escuadra de naves engalanadas recogió al futuro Carlos III. Con la subida al trono español de su hijo, Isabel de Farnesio culminaba, mejor de lo que habría podido imaginar, sus ambiciosas aspiraciones dinásticas.

Cómo surgió

Quizá la obra fue un encargo directo de la propia Isabel a Antonio Joli, afamado pintor de escenografías teatrales y paisajes urbanos (vedute) que en 1754 regresó a Italia tras una estancia de varios años en Madrid al servicio, precisamente, de la corte de Isabel de Farnesio y Felipe V. El pintor da muestra de su habilidad en la captación de panorámicas al combinar el detalle descriptivo de la topografía con la multiplicidad de puntos de vista tomados desde angulaciones diversas, un aspecto que incorporó a sus lienzos desde su estancia veneciana, donde estuvo en contacto con las más altas cotas en la representación de este género.

Bajo un límpido cielo lleno de matices cromáticos, también de tradición veneciana, Joli presenta una panorámica horizontal enmarcada entre los muros del muelle y la mole del castillo a la izquierda, espacio que aprovecha para estampar su firma y la fecha del acontecimiento: “Imbarco di S. M. C. / in Napoli il 6 Ot.e / Joli de. depi. 1759”. De este modo, proporciona una vista completa del puerto de Nápoles, con el faro y el Vesubio humeante al fondo, enfatizando la dirección de la escuadra con la nave que trasladaba a la pareja real, La Fenice, la cual aparece completamente rodeada de pequeñas embarcaciones en las que los napolitanos se acercaron a despedir a su rey. En el muelle también se agolpa la multitud, llegada a pie o en carroza para aclamar a Carlos. En su representación, Joli aprovecha su capacidad descriptiva y narrativa para animar la escena, de brillante colorido, con una gran proliferación de detalles anecdóticos, entre los que destaca la carroza central, en ella se ha querido identificar al ministro Bernardo Tanucci (quien asumió la regencia durante la minoría de edad del sucesor de Carlos en Nápoles) en la figura que agacha la cabeza y parece secarse las lágrimas.

La obra del Prado es la versión primera de al menos otras diez pintadas por Joli, lo que prueba que la partida del rey fue muy sentida en Nápoles y también que el pintor pudo hacer estas vistas celebrativas para destinarlas a la venta, sin necesidad de que mediara encargo previo.